随着舞蹈《七朵莲花》的演员退场，9月8日上演的2016年嘉定区百姓说唱团巡演嘉定工业区专场落下了帷幕。自从区百姓说唱团于2006年成立以来，这样送到家门口的巡演从未间断过。

    走过10个年头的区百姓说唱团，已经成为嘉定群众文化的一块金字招牌。从最初30多人勉强拼凑出一场演出，到如今精挑细选打造一台大戏，这块金字招牌的成色越来越足。

    从“演啥看啥”到“群众点单”

    绿油油的稻田是背景，忙完农活的农民是观众。在嘉定区文化馆工作的头几年，每次下乡演出时，田甜都会和同事们亲自上阵，在田间地头临时搭建的简陋舞台上翩翩起舞。

    2006年，区百姓说唱团正式成立，由此开启了10年的街镇巡演之旅。起初，由于演员稀缺，区文化馆工作人员几乎全员出动，教舞蹈的去跳舞，教声乐的去唱歌，搞技术的去做后勤保障，如此这般才勉强凑足一个30余人的团队，硬生生撑起一场演出。

    每年8月是区百姓说唱团走进社区和农村的时刻。炎热的天气抵挡不住大伙儿观看演出的热情，巡演过程中，演职人员经常是顶着烈日、冒着高温坚持表演，一场演出下来早已汗流浃背。区文化馆的声乐老师刘文旭连着4年参加巡演，时至今日他依然对往昔的场景记忆深刻，“观众太热情了，每次演出结束都会齐声高呼‘再来一个’，每场演出我几乎都会返场。”

    回忆起这段经历，如今已是区文化馆副馆长的田甜同样百感交集，不过她坦承道：“说实话，当时的演出形式比较单一，我们演什么，观众就看什么。”

舞蹈《中国范儿》（图片来源：嘉定报）

    区文广局于2010年推出群众文化团队评估定级制度，鼓励民间文化达人上台展示，演员稀缺、节目单一的局面由此得到改善。在区级层面，百姓大舞台等比赛让市民们跃跃欲试。在镇级层面，安亭达人秀、江桥异乡风采等活动的举办，让文艺爱好者有了更多一展身手的机会。

    逐渐完善的参与及演出机制，让自娱自乐的文化达人成了“草根明星”，源源不断充实着区百姓说唱团的阵容。眼下，光是评到等级的区级群文团队就有80支，今年更是要达到百支。“以前是不挑不拣，现在演员多了，观众可以点单。”田甜说。以今年为例，各街镇共上报节目111个，经过区文化馆筛选和观众投票后，35个节目最终入围。这其中，既有《沙漠王子》这样的传统越剧，也有《忆嘉定》这样的时装表演。

    如今，区百姓说唱团的一场综合演出，演员动辄就有上百人。不光田甜这样的专业舞蹈老师不用再上场，甚至连区文化馆负责音响、灯光的技术人员，也不必场场都去。田甜告诉记者：“各个街镇的群文水平发展迅速，从团队管理到技术保障，专业素养非常高。”

    软件提升的同时，硬件同步升级。区百姓说唱团从无到有的这10年，正是嘉定城市化进程快速发展的10年。10年来，他们的演出地点从临时舞台搬进了社区文体中心的礼堂，哪怕是下乡演出，场地同样不差，如9月中旬在嘉定新城（马陆镇）的巡演，地点设在樊家村餐厅，环境并不比剧场差多少。

    难能可贵的是，区百姓说唱团的节目总能紧扣当下热点推陈出新。如2008年的诗朗诵《擦干眼泪，重建家园》，再现了全国人民众志成城抗震救灾的感人事迹；再如2009年的舞蹈《梦园2010》，将上海市民热盼世博会的心情表现得淋漓尽致。

    坚守十年见证壮大

    “你儿子对你太坏了，我领你去法院，告他！” 嘉定镇街道福利院内一位老阿姨径直走上舞台拉住演员衣角，情绪十分激动。原来这是区百姓说唱团正在演绎现代锡剧《夜明珠》，由于剧情太精彩，观众竟入戏太深。

    台上唱戏的是区文化馆戏曲队，它的前身是嘉定锡剧团，这支解散后又重建的队伍，是区百姓说唱团建团之初的中流砥柱。

    说起嘉定锡剧团，嘉定的老戏迷肯定不陌生。这支1952年成立的队伍由于经费问题于1989年解散。早些年的嘉定锡剧团，成员们凭着两条腿走遍了嘉定的角角落落，徒步两三个小时到演出场所对他们来说是家常便饭。当时没有音响，演员们全凭一副好嗓子，遇到晚上演出，还得靠汽油灯照明。

    嘉定锡剧团解散后，成员们各自走上了不同的工作岗位。直到2004年，朱晨晓、陆维青、吴振聪、徐佳琪、徐晓5位当年的锡剧团成员再次聚首，几个人一合计，决定筹划着重新建团。重生后的锡剧团，演出条件得到了明显改善。

    “从前到农村巡演，演出结束后演员们就铺点稻草直接睡在地上，有时候还会睡在猪圈里。”当年的场景，陆维青历历在目，“现在好啦，农村拆迁了，我们在动迁小区的社区活动室演出，环境好得很。”

    化身区文化馆戏曲队加入区百姓说唱团后，陆维青们的演出形式不再单单局限于锡剧，这些年逐渐加入了沪剧、越剧等剧种。“华亭、徐行的老百姓爱听锡剧，江桥、真新的市民更喜欢沪剧。”朱晨晓告诉记者。

    锡剧等传统剧种深受老年观众喜爱（图片来源：嘉定报）

    10年间，区文化馆戏曲队的演出剧目与时俱进，经常以百姓身边的故事为蓝本编写现代剧，《三代婆媳》、《父母心》、《夜明珠》等都是极富代表性的新剧。《夜明珠》讲述的是一位老太的2个儿子对她不孝，倒是养女对她照顾有加，这位老太拥有一件价值连城的传家宝——夜明珠，欲传给养女，儿子得知后便向老太献殷勤，老太感慨万千，最终将夜明珠投入太湖。接地气的剧情引起了很多观众的共鸣。

    这些年来，区文化馆戏曲队陆陆续续吸收了一批戏迷作为正式成员。朱晨晓说：“我们每周会举行2次沙龙活动，戏迷可以上台展示，唱得好的就有可能加入我们。”如今戏曲队已经扩展到30余人，平均年龄在68岁左右，年纪最大的77岁。“刚进来的时候连妆都不会化，更不要说走台站位了，经过老师们的指点，慢慢入了门。”今年68岁的王晴秋，就是通过选拔进入戏曲队的一位戏迷，如今已是可以独当一面的中坚力量。

    “10年走过来，我们看着团队一点点壮大，也看着嘉定群文水平不断提升，这份坚守是值得的。”朱晨晓感慨道。

    新鲜血液充实队伍

    “人们都叫我玛依拉，诗人玛依拉，牙齿白……”9月5日晚上，戬浜学校音乐教室里歌声悠扬，正在排练的是即将在区文化馆秀舞台举办专场演唱会的“180合唱团”。

    2011 年，戬浜学校平均身高1.8米的8名男教师组成“180合唱团”，在次年的百姓大舞台比赛中脱颖而出后，被吸纳成为区百姓说唱团成员。正是诸如“180合唱团”这样的新鲜血液的输入，才使得区百姓说唱团愈发壮大。

    在区文化馆艺教部任职的任冠英是“180合唱团”的指导老师。“不行，不行，一定要把声音埋在里面，再来一遍。”排练现场，任冠英中气十足，浑然忘了自己已有6个月身孕。至今，先后有4位知名的专家老师指导过“180合唱团”。团长仲崇亮告诉记者，筹划成立合唱团时，嘉定新城（马陆镇）文体中心提出培养出来的团队要为老百姓表演，这与他们的想法一拍即合。于是双方约定，一方出人，一方出力，打造一支精品合唱团，充实基层文化队伍。

    戬浜学校的体育老师吴远晴坦言，起初参加合唱团纯粹是抱着玩玩的心态，但没想到团员们都很认真，自己也就不由得认真起来。这些年来，这支团队在区百姓说唱团巡演时赢得了无数掌声，也得到了扎实的历练。在上海市新上海人比赛、上海之春新人新作等赛场上，“180合唱团”都取得了优异成绩，并参加了2届上海国际音乐节开闭幕式演出。

    每年嘉定区百姓说唱团巡演都能吸引近万名观众捧场（图片来源：嘉定报）

    相较于歌唱团队，传统曲艺更需要传承。黄震良是区百姓说唱团的“老法师”，鼎鼎有名的故事大王。前些年，他看着身边越来越多的孩子被漫画、游戏、流行音乐所包围，开始担心后继无人。

    在黄震良的力推下，早在2008年安亭镇便开始开办少儿故事培训班和快板班，挖掘和培养传统艺术传承人。活泼可爱的尤琪在培训班中脱颖而出，经过多年栽培，她斩获了上海少儿曲艺大赛银奖、长三角故事比赛金奖、上海市家庭故事比赛金奖等多个奖项，并一次次和师傅黄震良搭档，参加区百姓说唱团巡演。如今，六年级的尤琪也收徒弟了，开设了“小巴拉子讲沪语”课程，每周五晚上雷打不动授课，从今年4月至今已开设3期课程。

    除了尤琪，王桢是黄震良另一位得意门生，今年他和师傅参加了区百姓说唱团2场巡演。“孩子上初三了，学习压力挺大，但能参加巡演对他来说机遇难得。”王桢妈妈告诉记者，一开始王桢仅是凭着兴趣学习起了故事表演，在师傅黄震良的悉心培养下，王桢学得越来越认真，还获得了从未想过的荣誉。这次在区百姓说唱团巡演中，王桢一段评书《江姐闯关》引得台下观众一片叫好声。（嘉定报）